Armonía 4º »

“Componer no es difícil, lo complicado es dejar caer bajo la mesa las notas superfluas”. Johannes Brahms (1833- 1897)

Después de cursar dos años de Armonía , tras finalizar 4ª de Enseñanzas profesionales en el conservatorio de música de León “José Castro Ovejero”, los alumnos/as elaboran su primera composición tonal, a partir de una planificación previa de sus componentes.

Combinando lo aprendido con sus inquietudes creativas, comparten con sus familiares y amigos el resultado de su trabajo.

Bravo chicos!!!

Análisis 5º »

Claudio Giovanni Antonio Monteverdi(15 Mayo de 1567. Cremona- 29 Noviembre de 1643. Venecia), compositor, gambista y cantante italiano. Marcó la transición entre la tradición polifónica y madrigalista del siglo XVI y el nacimiento del drama lírico y de la ópera en el siglo XVII. Es una de las figuras más importante en la transición entre la música del Renacimiento y del Barroco. 

Claudio Monteverdi fue un revolucionario cuyo puesto en la historia de la música está asegurado, entre otras razones, por el impulso que dio a la ópera en sus primeros escarceos y por su extraordinaria contribución al desarrollo del género madrigalesco.

Las aportaciones en los dos campos son paralelas. Se publicaron ocho libros de madrigales en vida del autor entre 1587 y 1638. La evolución lingüística y conceptual se percibe libro a libro. En una clara correspondencia con los valores artísticos dominantes de un mundo renacentista que va dejando su sitio al estilo del barroco, la polifonía va poco a poco, sin saltos bruscos, disminuyendo a favor de la monodia.

Lo que se entiende por “primera práctica”, es decir, el estilo polifónico tradicional, pierde presencia ante la “segunda práctica”, que consiste en una dependencia de la música respecto al texto poético y al estilo “representativo”, en la misma dirección de la naciente ópera y de los principios del humanismo florentino.

Los cuatro primeros libros de madrigales de Monteverdi podrían situarse en la primera práctica, aunque las armonías son cada vez más atrevidas, y las disonancias, más originales y audaces conforme avanza la serie.

El punto de inflexión está en el libro Quinto de Monteverdi, un diálogo llevado al límite entre el asentado perfeccionismo de lo antiguo y los emergentes valores en cambio de lo moderno, entre la tradición y la experimentación. Desde entonces, en los libros posteriores, caminan los madrigales monteverdianos sin posibilidad de retorno hacia algo más cercano a la cantata dramática o incluso la ópera en miniatura.

LAMENTO DELLA NINFA

Lamento della Ninfa, from “Madrigali guerrieri ed amorosi, 1638″. Ottavo Libro de’ Madrigali

Emma Kirkby, soprano

Paul Agnew, tenor

Andrew King, tenor

Alan Ewing, bass

The Consort of Musicke, Anthony Rooley. Recorded in 1989-1990

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Análisis 6º, Fundamentos de Composición »

Hugo Filipp Jakob Wolf (13 Marzo de 1860, Windischgraz, actualmente Slovenj Gradec, Eslovenia – 22 Febrero de 1903, Viena, Austria), compositor austriaco de origen esloveno, que vivió durante los años finales del siglo XIX en Viena.

DAS VERLASSENE MÄGDLEIN

Angharad Gabriel (soprano) and Wolfgang Gabriel (piano) perform Wolf’s setting of Mörike’s poem as part of their recital “Poetische Metamorphosen”.

Recorded live at the Bösendorfersaal in Vienna (oct 2007).

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